Malgré son titre, ce livre n'offre ni conseils ni recettes pour savourer la peinture ; en effet, la volonté de l'auteur est de semer, ou plutôt de consolider un doute, un doute sur la capacité de "savourer" une œuvre d'art en l'absence de compréhension de celle-ci. En d'autres termes, l'un de ses postulats est que le plaisir d'une œuvre d'art augmente avec la connaissance du contexte de sa création. Les œuvres analysées dans ce texte ont été produites à différentes époques et utilisent différentes stratégies de séduction : certaines sont des images faites pour des princes ("Le festin de Vénus" de Titien), d'autres pour la cour absolutiste ("La reddition de Breda" de Vélasquez), mais aussi pour le "peuple" (les sérigraphies de Warhol), d'autres encore pour l'artiste lui-même (les autoportraits de Rembrandt). La capacité d'interpellation de l'œuvre d'art est grande, et l'approcher signifie se laisser emporter par le jeu de l'interprétation. Interpréter pour comprendre, goûter, savourer. La pomme que le petit amour du "Festin de Vénus" du Titien sent, mord ou s'apprête à jeter au spectateur est un signe de complicité. Un signe, si sensuel, si comestible. Mais il en existe d'autres, moins évidents, plus secrets. Ce livre a pour but de les faire découvrir.

Langue : espagnol

Pages : 336