Esta edición deLas sesenta y nueve estaciones del Kisokaidorecupera la serie deKeisai EisenyUtagawaHiroshige,un relato impresionante de laruta histórica entre Edo y Kyoto.Acompañado por losbocetos originales,este vívido retrato delJapón del siglo XIXes un magnífico testimonio de su pasado imperial y una obra maestra del grabado.

De estación en estación

Un recorrido histórico por el corazón de Japón a cargo de dos legendarios maestros del grabado

La creación de la ruta del Kisokaido fue una orden del entonces sogún de Japón, Tokugawa Ieyasu, que a principios del siglo XVII decretó la construcción de estaciones de descanso en elpenoso tramo que iba desde Edo (actual Tokio) hasta Kyoto.Se abrieron posadas, tiendas y restaurantes que proporcionaban alimento y alojamiento a los agotados viajeros. En 1835, el famoso xilógrafoKeisai Eisenrecibió el encargo de realizar una serie de estampas que representaran la ruta del Kisokaido. Después de hacerse cargo de 24 de estas estampas, Eisen fue sustituido porUtagawaHiroshige,que completó la serie de 70 imágenes en 1838.
TantoEisen comoHiroshigeeran reconocidos maestros del grabado.Las sesenta y nueve estaciones del Kisokaidopone de manifiesto los distintos estilos de ambos y su habilidad común. Desde el ajetreado punto de partida de Nihonbashi hasta el castillo de Iwamurata, Eisen opta por una paleta más apagada, pero sobresale en la figuración, sobre todo en la representación demujeres glamurosas,y se recrea en lasimágenes de toda la actividad que se realiza a lo largo del camino,desde el herrado de un caballo hasta campesinos aventando arroz.Hiroshigedemuestra su dominio del grabado paisajista conescenas grandiosas y evocadoras,desde lastranquilas orillas del río Ota hasta el imponente paso de Wada o una ascensión a la luz de la luna entre Yawata y Mochizuki.
Tomadas en conjunto, las estampas deLas sesenta y nueve estaciones del Kisokaidosuponen no sólo un animado ejemplo del arte de la xilografía, concomposiciones audaces y un uso experimental del color,sino también unencantador tapiz del Japón del siglo XIX,mucho antes de que apareciera el fantasma de la industrialización. Esta nueva edición de TASCHEN presenta la serie con la excelencia que merece. Las imágenes reproducidas provienen dela única primera edición de la serie completa que se conoce, lo que asegura la mejor calidad para esta legendaria obra.

Sobre el autor

Rhiannon Pagetestudió en la Universidad de las Artes de Tokio y recibió su doctorado en Historia del Arte Japonés de la Universidad de Sídney, Australia. Comisaria de arte asiático del John and Mable Ringling Museum de Sarasota, en Florida, ha publicado investigaciones sobre grabados de madera japonesa, textiles, juegos de mesa ynihonga.

Sobre el editor y autor

Andreas Marksestudió Historia del Arte de Asia Oriental en la Universidad de Bonn y obtuvo su doctorado en estudios japoneses en la Universidad de Leiden con una tesis sobre grabados de actores del siglo XIX. Entre 2008 y 2013 fue director y conservador jefe del Clark Center for Japanese Art de Hanford, en California, y desde 2013 ha sido conservador de la colección de arte japonés y coreano Mary Griggs Burke y director del Clark Center for Japanese Art en el Instituto de Arte de Mineápolis.

Editorial: Taschen