Intensas y vibrantes masas de color caracterizan lasobras maestras del expresionismo abstractodeMark Rothko.Como ningún otro artista de su generación, Rothko desarrolló su propio vocabulario estilístico, creandocuadros de gran formato que, además de contemplarse, debían experimentarse,sumergiendo a los observadores en el dramatismo, la intimidad yla tragedia de la condición humana.

El dramatismo de las imágenes

La tragedia, el éxtasis y la perdición

Mark Rothko(1903-1970) fue un gran defensor de la total libertad de expresión del artista y rehuyó las clasificaciones y cualquier intento de interpretación de sus cuadros. Aunque se le considera una figura clave delexpresionismo abstracto, formado en la ciudad de Nueva York, Rothko rechazaba las etiquetas e insistía en la creación de“una experiencia plena entre el cuadro y el espectador”.

Tras una etapa figurativa, Rothko desarrolló sus emblemáticos lienzos debloques de vivos coloresen rojo, amarillo, ocre, marrón, negro o verde. Subrayó que no había eliminado la figura humana con esos brillantes y vívidos espacios de color, sino que la había sustituido por símbolos o formas que conteníantoda la tragedia de la condición humana.Al mismo tiempo atribuía explícitamente al espectador el poder de interpretar su obra. Según decía:“Un cuadro vive en compañía, expandiéndose y cobrando vida ante los ojos del espectador sensible”.

Desde sus tempranos inicios hasta sus campos de color más famosos, este libro descubre la inteligencia e influencia de la obra dramática, íntima y revolucionaria de Rothko.

Sobre el autor

Jacob Baal-Teshuva(1929–2022) fue escritor, crítico y comisario independiente de exposiciones. Estudió en la Universidad Hebrea de Jerusalén y en la Universidad de Nueva York. Entre sus publicaciones se encuentran obras sobre Marc Chagall, Alexander Calder, Jean-MichelBasquiatyAndy Warhol, así como también sobre Christo y Jeanne-Claude.

• Páginas: 96
• Idioma: Inglés
• Autor: Jacob Baal-Teshuva
• Año: 2015
• ISBN: 9783836504263

Editorial: Taschen