The Body in Contemporary art

The Body in Contemporary Art presenta un panorama global del arte realizado desde el año 2000 que toma el cuerpo como eje central. Al examinar ámbitos como la naturaleza y la tecnología, la política identitaria y lo grotesco, la escritora y crítica Sally O’Reilly rastrea el paso del cuerpo de ser un simple tema a convertirse en un medio vivo del arte, y destaca cómo los desarrollos sociopolíticos y culturales —desde los avances científicos contemporáneos hasta la guerra entre Rusia y Ucrania— han influido profundamente en las representaciones de la figura humana.

Desde la pintura y la escultura hasta la instalación, el videoarte y la performance, O’Reilly revela las innumerables formas en que el cuerpo ha inspirado a una generación de artistas. Con obras tanto de figuras consagradas como de creadoras y creadores emergentes —incluyendo a Marina Abramovic, Hew Locke, Jenkin van Zyl, Shirin Neshat, Sarah Lucas y Shawanda Corbett— The Body in Contemporary Art muestra cómo la forma humana sigue siendo fundamental para comprender y expresar nuestro lugar en el universo.

De alcance internacional y con ilustraciones a color en todo el libro, esta edición ha sido revisada en profundidad, con una selección actualizada de artistas y cinco nuevos capítulos que abordan temas como la vestimenta, el trabajo y la economía, el desnudo y la enfermedad.

Editorial: Thames and Hudson